Commedia dell’arte , juga dikenal sebagai “komedi Italia”, adalah pertunjukan teater lucu yang dibawakan oleh aktor profesional yang melakukan perjalanan rombongan di seluruh Italia pada abad ke-16.
Pertunjukan berlangsung di panggung sementara, kebanyakan di jalan-jalan kota, tetapi kadang-kadang bahkan di tempat pengadilan. Rombongan yang lebih baik — terutama Gelosi, Confidenti, dan Fedeli — tampil di istana dan menjadi terkenal secara internasional setelah mereka bepergian ke luar negeri.
Musik, tarian, dialog jenaka, dan segala macam tipu daya berkontribusi pada efek komik. Selanjutnya, bentuk seni menyebar ke seluruh Eropa, dengan banyak elemennya bertahan bahkan hingga teater modern.
Mengingat banyaknya dialek Italia, bagaimana perusahaan tur membuat dirinya dipahami?
Rupanya, tidak ada upaya untuk mengubah dialek pertunjukan dari satu daerah ke daerah lain.
Bahkan ketika perusahaan lokal tampil, banyak dialog yang tidak dipahami. Terlepas dari wilayahnya, karakter il Capitano yang sering digunakan akan diucapkan dalam bahasa Spanyol, il Dottore dalam bahasa Bolognese, dan l’Arlecchino dalam bahasa omong kosong. Fokus ditempatkan pada bisnis fisik, bukan teks lisan.
Pengaruh
Pengaruh commedia dell’arte pada drama Eropa dapat dilihat pada pantomim Prancis dan harlequinade Inggris. Perusahaan ansambel umumnya tampil di Italia, meskipun sebuah perusahaan bernama comédie–italienne didirikan di Paris pada tahun 1661. Commedia dell’arte bertahan pada awal abad ke-18 hanya melalui pengaruhnya yang luas pada bentuk drama tertulis.
Atribut
Tidak ada set yang rumit di komedia . Pementasan, misalnya, minimalis, dengan jarang lebih dari satu pemandangan pasar atau jalanan, dan panggungnya sering berupa struktur luar ruangan sementara. Sebaliknya, banyak digunakan alat peraga termasuk hewan, makanan, furnitur, alat penyiraman, dan senjata. Karakter Arlecchino memiliki dua tongkat yang diikat menjadi satu, yang menimbulkan suara keras saat tumbukan. Ini melahirkan kata “slapstick.”
Improvisasi
Terlepas dari semangat anarkisnya, commedia dell’arte adalah seni yang sangat disiplin yang membutuhkan keahlian dan rasa permainan ansambel yang kuat. Bakat unik para aktor komedia adalah mengimprovisasi komedi di sekitar skenario yang telah ditetapkan sebelumnya. Sepanjang pertunjukan, mereka menanggapi satu sama lain, atau reaksi penonton, dan memanfaatkan lazzi (latihan rutin khusus yang dapat dimasukkan ke dalam drama pada titik-titik yang nyaman untuk meningkatkan komedi), nomor musik, dan dialog dadakan untuk mengubah suasana. kejadian di atas panggung.
Teater Fisik
Topeng memaksa aktor untuk memproyeksikan emosi karakter mereka melalui tubuh. Lompatan, jatuh, lelucon saham ( burle dan lazzi ), gerakan cabul, dan kejenakaan slapstick dimasukkan ke dalam tindakan mereka.
Karakter Stok
Para aktor komedia mewakili tipe sosial yang tetap. Tipe ini termasuk tipi fissi , misalnya, orang tua yang bodoh, pelayan yang licik, atau perwira militer yang penuh keberanian palsu. Karakter seperti Pantalone ( pedagang Venesia yang kikir), Dottore Gratiano (pedant dari Bologna), atau Arlecchino (pelayan nakal dari Bergamo), dimulai sebagai sindiran pada “tipe” Italia dan menjadi arketipe dari banyak karakter favorit abad ke-17. – dan teater Eropa abad ke-18.
- Arlecchino adalah yang paling terkenal. Dia adalah seorang pemain akrobat, cerdas, kekanak-kanakan, dan asmara. Dia mengenakan topeng seperti kucing dan pakaian berwarna beraneka ragam dan membawa kelelawar atau pedang kayu.
- Brighella adalah kroni Arlecchino. Dia lebih nakal dan canggih, penjahat pengecut yang akan melakukan apa saja demi uang.
- Il Capitano (sang kapten) adalah karikatur prajurit profesional — berani, angkuh, dan pengecut.
- Il Dottore (dokter) adalah karikatur pembelajaran yang sombong dan curang.
- Pantalone adalah karikatur pedagang Venesia, kaya dan pensiunan, pelit dan kikir, dengan istri muda atau putri petualang.
- Pedrolino adalah seorang pemimpi berwajah putih, moonstruck dan cikal bakal badut modern.
- Pulcinella , seperti yang terlihat dalam pertunjukan Punch dan Judy Inggris, adalah seorang bungkuk kerdil dengan hidung bengkok. Dia adalah bujangan kejam yang mengejar gadis-gadis cantik.
- Scarramuccia , berpakaian hitam dan membawa pedang runcing, adalah Robin Hood pada zamannya.
- Inamorato (sang kekasih) yang tampan memiliki banyak nama. Dia tidak mengenakan topeng dan harus fasih untuk melakukan pidato cinta.
- Inamorata adalah pasangan wanitanya; Isabella Andreini adalah yang paling terkenal. Pelayannya, biasa dipanggil Columbina , adalah kekasih Harlequin. Cerdas, cerdas, dan menyukai intrik, dia berkembang menjadi karakter seperti Harlequine dan Pierrette.
- La Ruffiana adalah seorang wanita tua, entah ibu atau desa gosip yang menggagalkan kekasih.
- Cantarina dan Ballerina sering mengambil bagian dalam komedi, tetapi sebagian besar tugas mereka adalah menyanyi, menari, atau bermain musik.
Ada banyak karakter minor lainnya, beberapa di antaranya terkait dengan wilayah tertentu di Italia, seperti Peppe Nappa (Sisilia), Gianduia (Turin), Stenterello (Tuscany), Rugantino (Roma), dan Meneghino (Milan).
Kostum
Penonton dapat mengetahui tipe orang yang diwakili aktor melalui pakaian masing-masing karakter. Sebagai tambahan, pakaian longgar diselingi dengan pakaian yang sangat ketat, dan kontras warna mencolok berlawanan dengan pakaian monokrom. Kecuali untuk inamorato , laki-laki akan mengidentifikasi diri mereka dengan kostum dan topeng khusus karakter. Zanni ( pendahulu badut), seperti Arlecchino , misalnya, akan langsung dikenali karena topeng hitam dan kostum tambal sulamnya.
Meskipun inamorato dan tokoh wanita tidak mengenakan topeng atau kostum yang unik untuk tokoh tersebut, informasi tertentu masih dapat diperoleh dari pakaian mereka. Penonton tahu apa yang biasanya dikenakan oleh anggota dari berbagai kelas sosial, dan juga mengharapkan warna tertentu untuk mewakili keadaan emosi tertentu.
Masker
Semua tipe karakter tetap, figur lucu atau sindiran, memakai topeng kulit berwarna. Kebalikan mereka, biasanya sepasang kekasih muda yang kisahnya berputar, tidak membutuhkan perangkat semacam itu. Di teater kerajinan tangan Italia modern, topeng masih dibuat dalam tradisi kuno carnacialesca .
Musik
Dimasukkannya musik dan tarian ke dalam pertunjukan komedi mengharuskan semua aktor memiliki keterampilan ini. Seringkali di akhir sebuah karya, bahkan penonton pun ikut bergembira.