Hamlet adalah salah satu drama yang paling banyak dikutip (dan paling banyak diparodikan) oleh William Shakespeare. Drama ini terkenal dengan kutipannya yang kuat tentang korupsi, misogini, dan kematian. Namun, terlepas dari pokok bahasannya yang suram, Hamlet juga terkenal dengan humor gelap, kecerdasan cerdas, dan frasa menarik yang masih kami ulangi hingga hari ini.
Kutipan Tentang Korupsi
“Ada yang busuk di negara bagian Denmark.”
(Babak I, Adegan 4)
Dituturkan oleh Marcellus, seorang prajurit istana, baris Shakespeare yang akrab ini sering dikutip di berita TV kabel. Ungkapan tersebut menyiratkan kecurigaan bahwa seseorang yang berkuasa itu korup. Aroma pembusukan adalah metafora untuk kerusakan moralitas dan tatanan sosial.
Marcellus berseru bahwa “ada sesuatu yang busuk” saat hantu muncul di luar kastil. Marcellus memperingatkan Hamlet untuk tidak mengikuti penampakan yang tidak menyenangkan itu, tetapi Hamlet bersikeras. Dia segera mengetahui bahwa hantu itu adalah arwah ayahnya yang telah meninggal dan kejahatan telah mengambil alih tahta. Pernyataan Marcellus penting karena menandakan peristiwa tragis yang mengikutinya. Meskipun tidak signifikan dengan ceritanya, menarik juga untuk dicatat bahwa untuk penonton Elizabethan, kalimat Marcellus adalah permainan kata yang kasar: “busuk” merujuk pada bau perut kembung.
Simbol pembusukan dan pembusukan berhembus melalui drama Shakespeare. Hantu itu menggambarkan pernikahan “[m]urder paling busuk” dan “aneh, dan tidak wajar”. Paman Hamlet yang haus kekuasaan, Claudius, telah membunuh ayah Hamlet, raja Denmark dan (dalam perbuatan yang dianggap incest) telah menikahi ibu Hamlet, Ratu Gertrude.
Kebusukan melampaui pembunuhan dan inses. Claudius telah mematahkan garis keturunan bangsawan, mengganggu monarki, dan menghancurkan aturan hukum ilahi. Karena kepala negara baru “busuk” seperti ikan mati, seluruh Denmark membusuk. Dalam kehausan yang membingungkan untuk balas dendam dan ketidakmampuan untuk mengambil tindakan, Hamlet tampak gila. Minat cintanya, Ophelia, menderita gangguan mental total dan bunuh diri. Gertrude dibunuh oleh Claudius dan Claudius ditusuk dan diracuni oleh Hamlet.
Gagasan bahwa dosa memiliki bau digaungkan dalam Babak III, Adegan 3, ketika Claudius berseru, “O! Pelanggaranku adalah peringkat, baunya sampai ke surga.” Di akhir drama, semua karakter utama telah mati karena “kebusukan” yang dirasakan Marcellus di Babak I.
Kutipan Tentang Misogini
“Surga dan bumi,
Haruskah saya ingat? Kenapa, dia akan bergantung padanya
Seolah-olah peningkatan nafsu makan telah tumbuh
Dengan apa yang dimakannya, namun, dalam sebulan —
Biarkan saya tidak memikirkannya – Frailty, namamu wanita! —”
(Babak I, Adegan 2)
Tidak ada keraguan bahwa Pangeran Hamlet seksis, memiliki sikap Elizabethan terhadap wanita yang ditemukan di banyak drama Shakespeare. Namun, kutipan ini menunjukkan bahwa ia juga seorang misoginis (seseorang yang membenci wanita).
Dalam solilokui ini, Hamlet mengungkapkan rasa muaknya atas perilaku ibunya yang menjanda, Ratu Gertrude. Gertrude pernah menyayangi ayah Hamlet, sang raja, tetapi setelah kematian raja, dia buru-buru menikahi saudaranya, Claudius. Hamlet menentang “nafsu” seksual ibunya dan ketidakmampuannya untuk tetap setia kepada ayahnya. Dia sangat kesal sehingga dia merusak pola metrik formal dari syair kosong. Mengoceh melebihi panjang baris 10 suku kata tradisional, Hamlet berteriak, “Kelemahan, namamu wanita!”
“Kelemahan, nama mereka adalah wanita!” juga merupakan apostrof. Hamlet membahas kelemahan seolah-olah berbicara kepada manusia. Hari ini, kutipan Shakespeare ini sering diadaptasi untuk efek lucu. Misalnya, dalam episode tahun 1964 Terpesona , Samantha memberi tahu suaminya, “Kesombongan, nama mereka manusia.” Dalam acara TV animasi The Simpsons , Bart berseru, “Komedi, namamu Krusty.”
Namun, tidak ada yang ringan tentang tuduhan Hamlet. Dikonsumsi dengan amarah, dia tampaknya berkubang dalam kebencian yang mendalam. Dia tidak hanya marah pada ibunya. Hamlet menyerang semua jenis kelamin wanita, menyatakan semua wanita lemah dan berubah-ubah.
Kemudian dalam drama itu, Hamlet mengarahkan amarahnya pada Ophelia.
“Bawa kamu ke biara: mengapa kamu menjadi a
pemelihara orang berdosa? Saya sendiri jujur;
tapi belum saya bisa menuduh saya hal-hal seperti itu
lebih baik ibu saya tidak menanggung saya: saya sangat
bangga, pendendam, ambisius, dengan lebih banyak pelanggaran
beck saya daripada saya memiliki pemikiran untuk memasukkannya,
imajinasi untuk memberi mereka bentuk, atau waktu untuk bertindak mereka
- Apa yang harus dilakukan orang-orang seperti saya merangkak
antara bumi dan langit? Kami nakal,
semua; tidak percaya satupun dari kami. Pergilah ke biara perempuan.”
(Babak III, Adegan 1)
Hamlet tampaknya terhuyung-huyung di ambang kegilaan dalam omelan ini. Ia pernah mengaku mencintai Ophelia, namun kini ia menolaknya dengan alasan yang tidak jelas. Dia juga menggambarkan dirinya sebagai orang yang mengerikan: “bangga, pendendam, ambisius.” Intinya, Hamlet berkata, “Bukan kamu, ini aku.” Dia menyuruh Ophelia untuk pergi ke biara (biara biarawati) di mana dia akan tetap suci dan tidak pernah melahirkan “arrant knaves” (penjahat lengkap) seperti dirinya.
Mungkin Hamlet ingin melindungi Ophelia dari korupsi yang merajalela di kerajaan dan dari kekerasan yang pasti akan terjadi. Mungkin dia ingin menjauhkan diri darinya sehingga dia bisa fokus membalas kematian ayahnya. Atau mungkin Hamlet begitu diracuni amarah sehingga dia tidak lagi mampu merasakan cinta. Dalam bahasa Inggris Elizabethan, “biarawati” juga merupakan slang untuk “bordil”. Dalam pengertian ini, Hamlet mengutuk Ophelia sebagai wanita nakal dan bermuka dua seperti ibunya.
Terlepas dari motifnya, teguran Hamlet berkontribusi pada gangguan mental Ophelia dan akhirnya bunuh diri. Banyak cendekiawan feminis berpendapat bahwa nasib Ophelia menggambarkan konsekuensi tragis dari masyarakat patriarki.
Kutipan Tentang Kematian
“Menjadi, atau tidak menjadi: itulah pertanyaannya:
Apakah ini lebih mulia dalam pikiran untuk menderita
Gendongan dan anak panah keberuntungan yang keterlaluan
Atau untuk mengangkat senjata melawan lautan masalah,
Dan dengan menentang akhiri mereka? — Mati, — tidur, —
Tidak lagi; dan dengan tidur untuk mengatakan kita berakhir
Sakit hati, dan ribuan guncangan alam
Daging itu adalah pewaris, — ini adalah penyempurnaan
Setia untuk menjadi wish’d. Mati, tidur;
Untuk tidur, mungkin untuk bermimpi – ay, ada intinya:
Karena dalam tidur kematian itu mimpi apa yang mungkin datang…”
(Babak III, Adegan 1)
Kalimat muram dari Hamlet ini memperkenalkan salah satu solilokui paling berkesan dalam bahasa Inggris. Pangeran Hamlet disibukkan dengan tema kematian dan kelemahan manusia. Ketika dia merenungkan “[t] menjadi, atau tidak menjadi,” dia menimbang hidup (“menjadi”) versus kematian (“tidak menjadi”).
Struktur paralel menghadirkan antitesis, atau kontras, antara dua gagasan yang berlawanan. Hamlet berteori bahwa mulia untuk hidup dan melawan masalah. Tapi, menurutnya, itu juga diinginkan (“penyempurnaan yang diharapkan”) untuk melarikan diri dari kemalangan dan sakit hati. Dia menggunakan frasa “tidur” sebagai metonimi untuk mengkarakterisasi tidur kematian.
Pidato Hamlet tampaknya mengeksplorasi pro dan kontra dari bunuh diri. Saat dia mengatakan “ada intinya”, yang dia maksud adalah “ada kekurangannya”. Mungkin kematian akan membawa mimpi buruk yang mengerikan. Belakangan dalam solilokui yang panjang, Hamlet mengamati bahwa ketakutan akan konsekuensi dan hal yang tidak diketahui—”negara yang belum ditemukan”—membuat kita menanggung kesedihan kita daripada mencari pelarian. “Jadi,” dia menyimpulkan, “hati nurani membuat kita semua menjadi pengecut.”
Dalam konteks ini, kata “hati nurani” berarti “pikiran sadar”. Hamlet sebenarnya tidak berbicara tentang bunuh diri, tetapi tentang ketidakmampuannya untuk mengambil tindakan terhadap “lautan masalah” di kerajaannya. Bingung, ragu-ragu, dan sangat filosofis, dia merenungkan apakah dia harus membunuh pamannya yang kejam, Claudius.
Dikutip secara luas dan sering disalahtafsirkan, solilokui “[t]o be, or not to be” Hamlet telah mengilhami para penulis selama berabad-abad. Sutradara film Hollywood Mel Brooks mereferensikan baris-baris terkenal dalam komedi Perang Dunia II miliknya, To Be or Not to Be . Dalam film tahun 1998, What Dreams May Come , aktor Robin Williams berkelok-kelok melewati alam baka dan mencoba mengungkap peristiwa tragis. Referensi Hamlet lain yang tak terhitung jumlahnya telah masuk ke dalam buku, cerita, puisi, acara TV, video game, dan bahkan komik strip seperti Calvin dan Hobbes.
Kutipan Humor Gelap
Tertawa di tengah kematian bukanlah ide modern. Bahkan dalam tragedi tergelapnya, Shakespeare memasukkan kecerdasan tajam. Sepanjang Hamlet , Polonius yang sibuk dan membosankan melontarkan kata-kata mutiara, atau potongan-potongan kebijaksanaan, yang dianggap konyol dan basi:
Baik peminjam maupun pemberi pinjaman;
Untuk pinjaman sering kehilangan dirinya sendiri dan teman,
Dan meminjam menumpulkan ujung peternakan.
Ini di atas segalanya: untuk dirimu sendiri menjadi kenyataan,
Dan itu harus mengikuti, seperti malam hari,
(Babak I, Adegan 3)
Badut seperti Polonius memberikan sentuhan dramatis bagi Hamlet yang merenung, menerangi karakter Hamlet dan menyoroti penderitaannya. Sementara Hamlet berfilsafat dan merenung, Polonius membuat pernyataan basi. Ketika Hamlet secara tidak sengaja membunuhnya di Babak III, Polonius menyatakan hal yang sudah jelas: “O, saya dibunuh!”
Demikian pula, dua penggali kubur badut memberikan kelucuan selama adegan halaman gereja yang sangat ironis. Tertawa dan meneriakkan lelucon kasar, mereka melemparkan tengkorak yang membusuk ke udara. Salah satu tengkorak itu milik Yorick, seorang pelawak istana tercinta yang sudah lama meninggal. Hamlet mengambil tengkorak itu dan, dalam salah satu monolognya yang paling terkenal, merenungkan kefanaan hidup.
“Aduh, Yorick yang malang! Aku kenal dia, Horatio: seorang teman
lelucon yang tak terbatas, dari khayalan yang paling luar biasa: dia punya
memikulku di punggungnya seribu kali; dan sekarang, bagaimana
dibenci dalam imajinasi saya itu! pelek ngarai saya di
dia. Di sini menggantung bibir yang telah saya cium, saya tahu
bukan seberapa sering. Di mana gibes Anda sekarang? milikmu
berjudi? lagu Anda? kilatan kegembiraanmu,
yang biasa membuat meja bergemuruh?”
(Babak V, Adegan 1)
Gambar Hamlet yang aneh dan absurd berbicara tentang tengkorak manusia telah menjadi meme abadi, diposting di Facebook dan diparodikan dalam kartun, acara TV, dan film. Misalnya di episode Star Wars , The Empire Strikes Back , Chewbacca menirukan Hamlet saat dia mengangkat kepala droid.
Sambil mengundang tawa, tengkorak Yorick juga merupakan pengingat mengerikan dari tema yang mendasari kematian, pembusukan, dan kegilaan dalam drama Shakespeare. Gambar itu begitu memikat sehingga seorang pianis yang sekarat pernah mewariskan kepalanya sendiri ke Royal Shakespeare Company. Tengkoraknya diangkat, dibersihkan dan, pada tahun 1988, digunakan. Para aktor menggunakan tengkorak itu dalam 22 pertunjukan Hamlet sebelum memutuskan bahwa penyangga itu terlalu nyata—dan terlalu mengganggu.
Sumber
- Dukuh. Perpustakaan Folger Shakespeare, www.folger.edu/hamlet.
- Dusun dalam Budaya Pop. Hartford Stage, www.hartfordstage.org/stagenotes/hamlet/pop-culture.
- Heymont, George. “Ada yang Busuk di Negara Denmark.” The Huffington Post , TheHuffingtonPost.com, 12 Juni 2016, www.huffingtonpost.com/entry/somethings-rotten-in-the-state-of-denmark_us_575d8673e4b053e219791bb6.
- Ophelia dan Kegilaan. Perpustakaan Folger Shakespeare. 26 Mei 2010, www.youtube.com/watch?v=MhJWwoWCD4w&feature=youtu.be.
- Shakespeare, William. Tragedi Dusun, Pangeran Denmark : Shakespeare Sumber Terbuka , Eric M. Johnson, www.opensourceshakespeare.org/views/plays/playmenu.php?WorkID=hamlet.
- Perempuan Di Dusun . elsinore.ucsc.edu/women/WomenOandH.html.